2014 http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40923 2026-05-06T12:55:34Z 2026-05-06T12:55:34Z - http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40951 2018-03-15T07:38:11Z 2014-01-01T00:00:00Z

Índice de Autores -

2014-01-01T00:00:00Z - http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40949 2018-03-15T07:38:11Z 2014-01-01T00:00:00Z

Índice Acumulado -

2014-01-01T00:00:00Z - http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40948 2018-03-15T07:38:10Z 2014-01-01T00:00:00Z

Índice de imágenes -

2014-01-01T00:00:00Z Tabarez, Nidia http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40946 2018-03-15T07:38:10Z 2014-01-01T00:00:00Z

Significados estéticos extraídos del barrio Tabarez, Nidia

2014-01-01T00:00:00Z Alzuru Aponte, Jonatan http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40945 2018-03-15T07:38:09Z 2014-01-01T00:00:00Z

Fragmentos para un cuento de Teresa Alzuru Aponte, Jonatan

2014-01-01T00:00:00Z Zerpa, Carlos http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40944 2018-03-15T07:38:09Z 2014-01-01T00:00:00Z

No hay marcha atrás. Un performance de monocromos en cinco escalones Zerpa, Carlos

2014-01-01T00:00:00Z Zavarce, Elsy Peñaranda, Lourdes Gómez, Luis http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40942 2018-03-15T07:38:08Z 2014-01-01T00:00:00Z

Estados vulnerables, estéticas en contingencias cotidianas Zavarce, Elsy; Peñaranda, Lourdes; Gómez, Luis Esta ponencia tiene como objetivo discutir trabajos de Zavarce, Peñaranda y Gómez como prácticas artísticas contemporáneas; que se encuentran en la construcción de un mensaje reflexivo y el cuestionamiento a los conceptos tradicionales de la estética abordando los temas contingentes y circunstanciales de la realidad en que viven. Luis Gómez, en 0-800 Impune (2013), expresa crudamente los números de la fatalidad y en Lavatorio (2013) paradójicamente nos revela el despotismo institucional como lavatorio simbólico de la sumisión política cuyo performance habla de las circunstancias institucionales y la posibilidad de redimir lo corrupto. Lourdes Peñaranda, elabora con ironía sobre el tema político en Venezuela en la serie Indiferencia capitalista al vuelo (2014) con imágenes de los medios intervenidas como cartel promocional, en El que no oye no siente (2013) presenta una reflexión sobre el clima de inseguridad y violencia que invade nuestras ciudadesy en Sobre revolución (2002) hace referencia y se convierte en estímulo reflexivo de las fronteras de orden social y político. Elsy Zavarce, en Dilatación de tiempos (2013) y La casa imaginada (2014) exterioriza intimas emociones de la casa de ensoñación contrastadas con la violencia permanente y cotidiana

2014-01-01T00:00:00Z Niño G., Leomar http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40941 2018-03-15T07:38:08Z 2014-01-01T00:00:00Z

Convivencia y palabra: las formas no violentas de la experiencia humana Niño G., Leomar Pensar en la violencia y en la ciudad nos sustrae de los espacios en los que se reduce este tema a lo jurídico, conduciéndonos más bien hacia otros horizontes reflexivos que desde el arte, la política y la ética, tienen perspectivas más amplias a partir de la experiencia comprendida como palabra, convivencia, conversación y pluralidad. Para ello dialogamos con Agamben, Gadamer, Benjamín y Arendt, quienes tienen en común el detenerse en la tradición griega que destaca la condición del poder hablar, entenderse y crear, como la condición misma de la existencia humana; desplegando así, el pensar en la no violencia, en la convivencia y en la ciudad, como posibilidad de la experiencia en el lenguaje, que se expresa tanto en el arte como en la palabra, que construyen la polis.

2014-01-01T00:00:00Z Guzmán Robles, Edgar http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40940 2018-03-15T07:38:07Z 2014-01-01T00:00:00Z

El ciberpunk y la ciudad imaginaria Guzmán Robles, Edgar En este artículo se pretende exponer, grosso modo, las formas variadas en las que el ciberpunk, subgénero de la literatura fantástica, recrea prospectivamente los elementos disonantes de la ciudad contemporánea para reflejarlas como espacios urbanos distópicos, ambientados en potenciales futuros cercanos. En el ciberpunk se refleja la desilusión posmoderna frente al fracaso del proyecto modernista, que en su pretensión de renovación radical de las formas tradicionales en el arte, la cultura, el pensamiento y la vida social, terminó desfigurando lo humano y vaciando de contenido todas sus esperanzas.

2014-01-01T00:00:00Z Garrido, Nelson http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40939 2018-03-15T07:38:07Z 2014-01-01T00:00:00Z

Andropausias Garrido, Nelson Esta ponencia muestra el trabajo que se llama naturalezas muertas y podridas, es decir, el problema orgánico en sí como escenario de la imagen: corazones, vísceras, hígado. El problema del color, de textura, de asociación de materiales; comprobar cómo el hecho orgánico animal se asemeja al hecho vegetal o mineral. Como siempre, se parte de una perspectiva estética. En las nuevas imágenes digitales los códigos están tan presentes como antes, la diferencia es que ahora no son tan explícitos. Se mantiene la simbología, pero de una manera más hermética. Antes era evidente que planteaba una simbología religiosa, pero ahí está esa misma simbología, pero ya no tan evidente, en una especie de poética de Nelson Garrido

2014-01-01T00:00:00Z Eljuri Febres, Aixa Valbuena, Elena http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40937 2018-03-15T07:38:06Z 2014-01-01T00:00:00Z

Utopías y heterotopías: la torre de David-Gran horizonte. Eljuri Febres, Aixa; Valbuena, Elena Foucault señala que hay en toda cultura, en toda civilización, espacios reales, espacios efectivos, espacios creados por la sociedad misma, y que son una especie de contraespacios, una especie de utopías efectivamente verificadas en las que los espacios reales que pueden hallarse en el seno de una cultura están a un tiempo representados, impugnados o invertidos, una suerte de espacios que están fuera de todos los espacios, aunque no obstante sea posible su localización. A tales espacios, los denomina Foucault, por oposición a las utopías, heterotopías.Numerosos son los contraespacios que aparecen y desaparecen a través de la historia de la arquitectura. Sin embargo muchos de ellos no han sido concebidos en su origen como tales, pero en el devenir del tiempo han asumido la función de contraespacios, vale decir, heterotopías, creadas por las circunstancias políticas, económicas y sociales de una cultura. Este es el caso de la “Torre Confinanzas”, mejor conocida como “Torre de David”, en la ciudad de Caracas.

2014-01-01T00:00:00Z Escalante, Marbelis http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40936 2018-03-15T07:38:06Z 2014-01-01T00:00:00Z

La evocación del arte sinestésico: apuntes de un cuaderno de composición Escalante, Marbelis El presente artículo aborda la interacción y la relación entre la música y las artes visuales, desarrollándose a partir de la experiencia personal y apoyándome metodológicamente en los trabajos plásticos de W. Kandinsky y en su concepto de “composición”12. Se realiza el estudio de esta relación, a partir del análisis y de la síntesis gráfica del concierto para violín Nº 1 en sol menor de Max Bruch traducido a un nuevo grafismo musical que se da como expresión del arte sinestésico en base a la multiplicación de puntos, líneas y figuras geométricas libres, evocando una sensación musical de ritmo y armonía acorde con la partitura inicial de la composición.

2014-01-01T00:00:00Z Torres, Jorge http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40934 2018-03-15T07:38:05Z 2014-01-01T00:00:00Z

Nietzsche músico a través de su correspondencia Torres, Jorge Nietzsche tuvo una relación muy intensa con la música, desde muy joven fue expuesto a ella a través del estudio del piano, instrumento al que se dedicó durante toda su vida, alcanzando un considerable nivel interpretativo aun cuando no se dedicara a él de forma profesional, es bastante conocido por todos que el pensamiento del filósofo alemán estuvo fuertemente influenciado por su interés en la música. En el siguiente artículo trataremos de acercarnos al Nietzsche pianista, al cantante y al compositor a través de lo que expresara a sus familiares y amigos más cercanos en su correspondencia, en sus cartas encontramos información valiosa sobre el repertorio al que estuvo expuesto, la opinión que tenía sobre algunos compositores, prácticas interpretativas de la época etc. Creemos que un acercamiento de éste tipo permitirá contextualizar, un poco mejor, el lugar desde el cual nos habla Nietzsche cuando habla de música y filosofía.

2014-01-01T00:00:00Z Navia, Mauricio http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40932 2018-03-15T07:38:04Z 2014-01-01T00:00:00Z

Nietzsche y el Tristán contra Wagner y Schopenhauer Navia, Mauricio Nietzsche se hizo músico, escritor y filósofo atravesado en lo más íntimo de su espíritu por el Tristán de Wagner y por el horizonte estético-ontológico que lo rige y lo penetra en todos sus lenguajes. Esta investigación sólo expondrá, la importancia decisiva de Wagner en la vida y obra de Nietzsche, en los aspectos que puedan tener vínculos con el Tristán. A través de su paulatina modificación del significado wagneriano y Schopenhaueriano de la música Nietzsche sobrepone una interpretación de Heráclito que permite encontrar desde la música una mirada del valor de la existencia a partir de una visión en conjunto de la existencia como obra de arte total (Gesamstkunstwerk) en armonía, desde el contraponerse y fluir de todos los contrarios, superando así toda interpretación de la existencia como dolor, injusticia y castigo

2014-01-01T00:00:00Z Mattera, Carlos http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40931 2018-03-15T07:38:03Z 2014-01-01T00:00:00Z

Nietzsche y Píndaro Mattera, Carlos La relación entre Nietzsche y Píndaro se introduce en esta investigación para demostrar cómo uno de los personajes más representativos en la juventud del filósofo, terminó atravesando toda su obra. Por otra parte, buscamos destacar la importancia de la extensa obra filológica de Nietzsche, la cual consideramos no se ha valorado en su verdadera dimensión. Por último, se quiere demostrar partiendo de la figura de Píndaro, cómo están unidas las figuras del poeta, del maestro de música (compositor) y el s?f?? (sabio), de modo inseparable

2014-01-01T00:00:00Z De los Reyes, David http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40929 2018-03-15T07:38:01Z 2014-01-01T00:00:00Z

Reflexiones en torno a Nietzsche y la música. De los Reyes, David Esta ponencia expone a Nietzsche donde toda música realmente notable no es sino un canto del cisne. Narcótico para la decadencia de una cultura y final para todo un mundo que se despedaza en ruinas. El nuestro no deja de tener los dos momentos presentes. Permanecer dormidos mientras cantamos… Por ello, no está de más recordar una de las condiciones requeridas que preveía para la filosofía del porvenir, el cual era un renacimiento en el arte de oír la música del mundo. Él lo hizo, haciendo de su obra una especie de ditirambo filosófico, hecho por una mente dionisiaca, por un danzarín del pensamiento, captador del movimiento, del ritmo, de las resonancias, de los sonidos y de los ruidos, de la música de las crisis y virtudes del hombre y del mundo moderno. En esta perspectiva Nietzsche impulsa a considerar que todo arte y linaje filosófico pueden llegar a ser considerados como una panacea, un remedio, un auxilio, una especie de pharmakon, prestados a la florescencia de la vida individual como una especie de lucha (agon) que impone los requeridos padecimientos; de un coraje estético y simbólico, emocional y vital para enfrentar el sufrimiento, cuya tendencia puede decantar en un doble resultado y significado

2014-01-01T00:00:00Z -, - http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/40927 2018-03-15T07:38:00Z 2014-01-01T00:00:00Z

Editorial -, -

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